Los gurruminos

Estoy recopilando fotos de los gurruminos realizados. No tendré todas pero poco a poco voy a ir añadiéndolos al blog de los gurruminos. Ya he añadido unas cuantas aunque no estarán todos porque de muchos gurruminos ni siquiera hice foto.
Visitadlo y ya me contaréis http://losgurruminos.blogspot.com/

Es-cultura en papel

Para los que no habéis podido asistir a la exposición os añado fotos de ella. Estoy contenta porque el sitio y su luz hacen que las figuras resalten. Además tengo que dar las gracias a todos los que me han ayudado a montar la exposición. Fue mi hijo Guillermo quién llevo la figura andando desde casa.(aguantando alguna que otra bromita del vecindario que le decían que se montase sobre ella.)Gracias. A Carlos que cargó también con unas cuantas y soporta mi taller en casa. Gracias. A Carmen y Maria Jose que estuvieron junto a mi, colocando y limpiando unas cuantas horas.Gracias. A Begoña que se nos unió dedicándole también su tiempo. Gracias. A Rosa García (concejal de cultura de Villanueva de la Cañada) porque se acordó de mi. Gracias. A Begoña que fué quién me llamó y se encargó de estar siempre atenta a mis preguntas y dudas sobre como montar la exposición. Gracias. A Noemí y Fabiana que siempre sonriendo me facilitaron todo el montaje de la exposición. A los operarios Adolfo y Eduardo que aún sin abrirles una ventanilla(orden de trabajo) me ayudaron a que todo quedase perfecto. Vaya sitio e iluminación que montaron¡¡.Y por último Gracias a los que estuvieron allí y a los que no pudieron estar pero siempren me han dado todo su apoyo. Gracias.

Exposición Es-cultura en papel

El 30 de abril de 2010 inaguro en Villanueva de la Cañada, en el centro cultural La despernada, la exposición "Es-cultura en papel". Ésta es un intento de presentar mi obra en papel no solo como medio artístico sino también educativo. Desde el carbohidrato, materia prima del papel, pasando por la celulosa, hemicelulosa, hasta deslizarnos por diferentes tipos de fibras, continuando por la fabricación del papel, viajando a través de su historia, terminaremos en la vitrina de los Gurruminos.
También llevaré algunas figuras a tamaño natural, entre ellas una jirafa de más de dos metros.
Aquellos que puedan venir les espero a las 19:30h.

Las tablas de Daimiel

Esta Semana Santa hay una muy buena alternativa para disfrutar. Hay que acercarse a las Tablas de Daimiel. No lo digo porque las Tablas estén viviendo una época de bonanza, porque aún en su época de secano las Tablas de Daimiel son impresionantes y no hay que dejar de visitarlas. Sino porque desde el 25 de marzo el Centro del Agua albergará una exposición llamada En-papel-arte. La exposición consiste en una serie de esculturas realizadas a partir de envases y materiales que forrados con pasta de papel dan lugar a divertidos bosques, hermosos gatos, formas abstractas… La autora de estos trabajos es Mercedes Lopez de los Mozos.

ARCO 2010

La semana pasada pasé por Arco. Observé que númerosos autores polifacéticos utilizaban el pael para su obra. Aquí podéis ver algunas obras en pael y una reseña de alguno de los autores.

Maggie Cardelus (1962) Tiene doble nacionalidad americana y española Su obra se basa en la fotografía que es recortada y unida con cinta adhesiva para adoptar un aspecto tridimensional Fotografía y cinta adhesiva (árbol)

Jordi Colomer Barcelona(1962) videoarte

Jean Tinguely









Maquinas que pintan La máquina "Perpetuos Storytelling Apparatus” dibuja un cuento elegido por Julios von Bismarck y Benjamín Maus autores del artefacto. Los autores no han querido revelar el título del cuento que se ilustra. El dibujo se realiza en tiempo real.
Madrid, 18 feb (EFE).- La máquina "Perpetuos Storytelling Apparatus" ha llegado a la Feria Internacional de Arte Contemporáneo ARCO para dibujar, durante cinco días, un cuento con imágenes, las cuales rescata de internet en tiempo real.




Valery Chtak (Rusia 1981) Este artista está muy influenciado por el graffiti. Vive la cultura del skateboard. Cartones en pared


Umberto Manzo (Nápoles 1960)

Mar Arza (Castellón 1976 )Poeta y escultora. Realiza poesía en 3-D. En su obra la literatura cobra una especial importancia, entremezclando su faceta escultórica con la poética.



Arte latinoamericano:
Luis Roldán (Colombia,1955) interroga el medio pictórico a través del dibujo, un dibujo que se materializa tridimensionalmente en papeles rasgados. cajitas con papel recortado



Arte latinoamericano :
Leyla Cárdenas (1975, Bogotá-Colombia) casa en la pared




Isidro Blasco Madrid(1962) Fotógrafo con una visión propia del espacio, realiza montajes tridimensionales incluyendo imágenes reales, las fotos a modo de collage son montadas sobre una estructura de madera para crear espacios en volumen











Isabel Ferrand (Portugal 1962) Vive y trabaja en Holanda. Su padre militar de profesión fue destinado a África, esto hizo que Isabel Ferrand viviera en Guinea Bissau (Angola). Los carretes de hilos para saber la distancia entre Guinea y Portugal , la costura y los recortables de soldados con los que jugaban sus hermanos, influyeron en sus trabajos. A partir de “feos” soldados realiza formas más hermosas y femeninas.





Francesc Ruiz (1971 Barcelona) Francesc Ruiz utiliza el cómic como medio de expresión y lo saca de su contexto de exhibición tradicional para presentarlo en un contexto artístico, incluye constantes referencias a la ciudad y a la subcultura de la misma. Su procedimiento artístico consiste en una base de dibujo que digitaliza y exhibe en formato de collage y en tres D. Ciudad roja Cómic

Erwin Wurm (Bruck an der Mur,1954) vive y trabaja en Viena. Estudió Historia del Arte en la Universidad de Graz, Escultura en la Escuela Superior de Arte Descriptivo de Salzburgo y Diseño en la Escuela Superior de Artes Aplicadas de Viena. Desde 2002 es catedrático de Escultura de la Universidad de Artes Aplicadas de Viena.
hoja de libreta



Elliot Hundley (Los Angeles 1975) Inspirado en la historia, mitología y la cultura contemporánea crea estas urnas-collage. Combina infinidad de materiales, además del papel y la fotografía se vale de cuerdas, madera, lienzo, etc.





Eduardo Balanza (Murcia, 1971) Si nos centramos en su obra nos damos cuenta de que estamos ante un artista polifacético, desde la fotografía, el diseño gráfico, la música pasando por la pintura y la escultura, los performas…. Cuando divise la reproducción en cartón a tamaño real de un cañón de la II Guerra Mundial en Arco recordé a y a . Incluso me acerqué pensando que podía ser uno de ellos. Pero descubrí un nuevo artista, desconocido hasta ahora por mí, a pesar de su larga carrera y su cercanía en el espacio, Murcia, aunque ahora se mueve por Berlín.

Daniel Silvo (Cádiz, 1982) artista joven que utiliza el origami para hacer arte. Grulla de papel moneda. También os añado algunas de las fotografías de la serie «cien formas doblar tu dinero»




Chillida En una entrada anterior ya os mostré algo de la obra de Chillida en papel, este año en arco había una serie de obras pequeñas de él con su estilo característico



José María Cruz Novillo (Cuenca 1936) Diseñador y artista. Inició sus trabajos como dibujante, pasando pronto a la pintura, la escultura y la música. Es un artista conceptual influenciado por Mondrian y Duchamp. La importancia de la música se pone de relieve en estas obras que él denomina esculturas cronocromofonográficas. Son interpretaciones analógicas de las piezas digitales del ciclo “Diafragma dodecafónico”




Benjamín Verdonck - (Rótterdam 1972) (casas de cartón) Benjamin Verdocnk es un artista belga que concibe el arte como un juego. Benjamín Verdoch trabaja en la performance. Una de sus instalaciones consistió en construir un nido de pájaros, adherido a un edificio, Otra vez se encerró desnudo durante tres días con un cerdo para que el animal le explicase la razón de que haya tanto sufrimiento en el mundo. House male/female
En esta obra en cartón nos presenta una casa masculina y otra femenina.




GianFranco Baruchello (Livorno 1924) Artista reconocido y de gran prestigio vive y trabaja en Roma. Utiliza cajas de madera y pexiglass que le sirven de escenario para crear un nuevo universo a base de combinar pequeños objetos y papeles recortados y pintados por él. Me gusta mucho su obra, su pequeños collage en 3d, mezcla de objetos creando escenas muy sensibles.
Hebdomeros y l’ architetto(1988)


Anne-Lise Coste (Marsella 1973) actualmente vive y trabaja en Zurich.Sus trabajos son un retrato del mundo y una expresión de su estado mental y emocional: Yo y el mundo. Una de las piezas de esta obra es una página del diario Financial Times en la que la artista escribe: Still the color of mi sueño y dibuja al lado un gran punto azul. Hay otros cuadros en los que se lee reveladoras frases, como Too much propaganda o Tell me.